No início de setembro, Taylor Swift compartilhou com rádios country uma série de declarações sobre o processo de criação de “I Knew It, I Knew You”, faixa de “Toy Story 5” composta e produzida ao lado de Jack Antonoff. Além disso, nos áudios enviados, a cantora também comentou a respeito de seu processo de composição e da energia que gosta de trazer em estúdio.

Veja abaixo:

Sobre compor uma música para “Toy Story 5” e os bastidores por trás da criação de “I Knew It, I Knew You”

“Quando percebi que teríamos a oportunidade de escrever uma música para ‘Toy Story’, realmente senti o peso disso, de como éramos sortudos por poder, de certa forma, dar continuidade ao que Randy Newman criou e seguir esse legado. Então, em vez de pensar: ‘Ah, sabe o que vamos fazer? Vamos reinventar isso’, pensei que iríamos pegar essas belas, sabe, tapeçarias de arte musical que ele criou, pincelada por pincelada, e tentar criar algo que pudesse fazer parte dessa coleção. Algo que, com sorte, você pudesse colocar ao lado daquelas pinturas na parede, se estivéssemos falando de pinturas.

Enfim, eu sou um grande fã do Randy Newman. O Jack também. Então, Randy costuma trabalhar com progressões de acordes muito diferentes e tem sensibilidades musicais bem diferentes das minhas, certo? E nós tentamos pensar: ‘O que o Randy faria?’. Isso nos levou a um lugar musicalmente muito diferente e também a uma estrutura de acordes diferente.

A gaita entrou porque eu realmente achei que precisávamos, nessa homenagem à Jessie, prestar tributo às origens dela, já que ela é uma boneca cowgirl e vem desse cenário do Velho Oeste. Achei que seria muito legal usar isso para mostrar que essa é, de fato, a música da Jessie. É a perspectiva dela. É uma homenagem a ela.”

Sobre seu jeito de escrever

“Foi algo que me fizeram perceber e com o qual eu concordo: gosto de usar detalhes nas minhas letras. E isso é verdade. Tenho muito orgulho disso. Mas também acho que uma coisa que sempre faço questão de me perguntar é: esse detalhe significa alguma coisa que contribui para a história ou mostra ao ouvinte o estado de espírito em que o narrador está ou o momento da vida em que ele se encontra? Ele descreve a pessoa que está influenciando e inspirando a música? Ajuda a desenvolver a história? Diz mais sobre o que torna essa música importante, que é a emoção humana por trás dela?

Detalhes usados apenas pelo prazer de colocar palavras descritivas não são muito o meu estilo. Eu gosto de detalhes quando eles ajudam a transmitir a emoção humana sobre a qual estamos cantando. Então, acho que essa pode ser uma lição, caso alguém queira tirar uma lição do que estou fazendo.”

Sobre a parte mais importante ao entrar em estúdio

“Acho que uma coisa que aprendi ao longo dos muitos anos de sessões de estúdio, sessões de composição e trabalhos colaborativos é que a energia e a atitude que você leva para o estúdio podem afetar absolutamente tudo naquele dia. Então, é muito importante ter consciência de que o entusiasmo pelo trabalho que todos vocês foram até ali para fazer pode definir o rumo da sessão.

Se você chega e age como se não quisesse estar ali, todo mundo vai perceber. Não importa se você é o artista, compositor, produtor ou engenheiro, todos vão perceber que você não quer estar ali. E isso pode fazer com que ninguém crie nada naquele dia, porque essas são pessoas muito intuitivas, pessoas que querem fazer arte. Se você age como se tivesse sido arrastado até ali, isso pode acabar impedindo que qualquer coisa seja criada. Então, eu diria: seja entusiasmado por poder fazer arte todos os dias em que tiver a oportunidade de fazer arte.”