Se você está lendo isso aqui, provavelmente sabe que Taylor acabou de lançar o álbum Red (Taylor’s Version) com regravações e músicas inéditas. Mas você sabe o que a crítica especializada está falando sobre o álbum?

The Independent (100/100)

O álbum termina com uma versão de 10 minutos da música mais amada do álbum, “All Too Well”. Aparentemente, sobre o relacionamento de Taylor com o ator Jake Gyllenhaal, a música é um redemoinho lento, com ecos de “With or Without You” do U2 na batida insistente de sua linha de baixo. É uma proposta mais feminista agora, com novas letras sobre um “F *** o patriarcado”. Ela parece compartilhar a faixa em um confessionário: “A ideia que você tinha de mim, quem era ela? Uma joia carente e sempre adorável cujo brilho reflete em você? (…) Alguma atriz me pergunta o que aconteceu / VOCÊ, foi isso que aconteceu / Você que encantou meu pai com piadas discretas / Bebendo café como se estivesse fazendo um show noturno…”. Dessa forma (com uma versão extendida), All Too Well mostra uma estrada diante de Taylor, oferecendo libertação e impulso.

Rolling Stones (100/100)

É isso o que há de incrível em Red (Taylor’s Version) – é uma homenagem ao quão longe Taylor chegou, mas te deixa ainda mais animado para saber aonde ela está indo. Como ela mesma diz: ‘This is the golden age of something good and right and real’. E para Taylor, o ‘golden age’ está realmente apenas começando.

The Line of Best Fit (90/100)

Sua versão de dez minutos de “All Too Well” na conclusão do álbum é tão desarmante quanto fascinante. Um artefato de seu processo de composição e gravação, ficando perfeitamente ao lado dos vislumbres de Taylor em Miss Americana, o documentário da Netflix do ano passado. Embora acrescente pouco ao álbum musicalmente, ele joga com a mitologia que cercou o lançamento original de Red, dobrando ao extremo o drama e a emoção. Há mais pistas do que nunca sobre o antagonista da música que grita “foda-se o patriarcado” enquanto joga as chaves para Taylor e encanta seu pai “com piadas discretas”, “tomando café como se estivesse em um show noturno”. Sua inclusão destaca os pontos fortes da versão extendida da música; o resultado de algumas escolhas artísticas muito bem formadas. Taylor entende as nuances da música pop, retendo versos que demonstram tristeza, vergonha e arrependimento, juntos em um tom perfeito.

Clash (90/100)

Embora alguns vejam os esforços das regravações de Taylor como uma declaração de empoderamento feminino, triunfando sobre aqueles que a injustiçaram, na verdade é muito mais simples do que isso. Como mostra o “Red (Taylor’s Version)”, esse é um exercício de catarse. Folheando o livro de histórias da nossa vida: é aí que nos conhecemos e nos entendemos melhor.

Consequence of Sound (83/100)

Há pessoas que, incorretamente, aclamam o trabalho mais recente de Taylor como uma “prova” de suas habilidades artísticas. As versões de Taylor têm sido um exercício fascinante (de uma perspectiva do marketing), bem como uma forma de consolidar o seu legado. Revisitar esses álbuns também é um lembrete de que Taylor é ótima há anos. Há uma razão para esse álbum ser tão amado, como uma trilha sonora de Outono.

Qualquer pessoa na área de criação também entrará em sintonia com partes desse processo. Taylor lida com seu trabalho anterior com uma espécie de ternura – ela sabe que errou, mas também sabe que seus erros fizeram parte de sua história. Ela não se intimida com as coisas que a formaram.

“Memorizá-lo foi tão fácil quanto saber todos os versos de sua antiga música favorita”, ela canta na música Red. Para qualquer pessoa cuja música favorita esteja nesse álbum, essa frase pode soado muito melhor.

The Guardian (80/100)

É o álbum no qual ela abraçou o synth-pop, provavelmente tornando sua replicação fiel um pouco mais fácil do que o Fearless – bastando apenas definir os controles e pronto. A nova versão é mais widescreen do que a original. Mas revisitando esse material anterior, sempre haverá o problema de que a voz de Taylor é mais rica e mais madura do que era há uma década. Ela sempre usou sua inocência como arma, mas nunca o fez tanto quanto no Red, onde a usou para repreender um homem mais velho (amplamente conhecido como o ator Jake Gyllenhaal) que partiu seu coração aos 21 anos. Ela incorpora ligeiramente o tom raivoso e deliciosamente vingativo que alimentou a descrição tumultuada do coração partido do álbum original, esboçado em tons de pop, country, baladas e agressão eletrotécnica.

NME (80/100)

Enquanto os sussurros finais dos vocais desaparecem e o álbum chega ao fim, Taylor canta: “Era raro, você se lembra, muito bem”. É um momento comovente por si só, mas uma avaliação igualmente apropriada desse trecho pode ser feita: a tão esperada obra-prima vale a pena esperar.